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04 octubre 2010

El Héroe tambièn es radio - programa número 3


En la edición número 3 del programa de radio del festival contamos con la visita de Mauro Arch Quiroga, amigo de la casa y director de los cortos La Cruz Negra, El Martir y muchos más… También Estuvo Pao que llego desde Córdoba para acompañarnos, servir ricos mates y sacar fotos del detrás de escena. Pasen y escuchen las últimas noticias del festilindo, buena música y también historias de montaña con final inesperado…





Descarga el programa desde este link!
Programa#3 - http://www.megaupload.com/?d=0LZX3N0D

18 noviembre 2009

FIESTA RODANTE + LOS VACAS

El 28 de noviembre, en el Suetca, a partir de la medianoche, se organiza otra fiesta de nuestros amigos de INDIGO. Desde Córdoba llega una muy buena banda de Stoner Rock llamada Los Vacas, se van a pasar proyecciones y habrá performance teatral, asi que después del festival nos encontramos todos ahí.

08 noviembre 2009

La Logia Mozart se presenta en el Festival


Este año contaremos con la presencia de "La Logia Mozart", un reconocido conjunto sinfónico, que llevará a cabo una performance en vivo creando un estudio de foley donde sincronizarán música y efectos sonoros en fragmentos de filmes y series televisivas. Como así también el estreno de nuevas composiciones para obras audiovisuales.

03 septiembre 2009

Viernes 4 de septiembre, Soñando Despierto


Hoy, viernes 4 de Septiembre a las 21:30 hs en el marco del taller de Stop Motion realizado en la ciudad de S F del Valle de Catamarca se proyectará en el Museo Prov. de Bellas Artes Laureano Brizuela, San Martín 316, el film Soñando despierto de Michel Gondry. El argumento gira en torno de Stéphane, un joven mexicano que viaja a Francia en busca de un trabajo que le ha conseguido su madre, en el que espera poder lucir su creatividad como dibujante e inventor. Pero el trabajo consiste en poner títulos a almanaques pornográficos, y su madre sólo quiere aprovechar para tenerlo cerca luego del fallecimiento del padre (que se lo había llevado consigo años atrás, durante la separación). Eso es todo lo que Gondry desarrollará de aquella línea narrativa. La relación madre/hijo es dejada torpemente de lado cuando Stéphane conoce a... Stéphanie, su nueva vecina del departamento de enfrente y, tras varias idas y vueltas, se da cuenta de que se ha enamorado.
Todo lo que el protagonista siente, sus miedos y frustraciones, sus anhelos, su amour fou, todo es retratado a través de sus sueños, tomando elementos de la realidad para transformarlos en fantasías de cartón y plastilina. Sí, Stéphane sueña animaciones…

Director: Michel Gondry
Actores: Charlotte Gainsbourg, Emma de Caunes, Gael García Bernal, Miou Miou, Pierre Vaneck
Realización: Francia
Género: Acción
Clasificación: Apta para mayores de 13 años

También se presentarán los cortometrajes Fugas en la Madrugada, realización integral de Rosa Espeche, Nicolás Reynoso, Javier Herrera, Andrea Pérez; y Cinta Patria, dirigido por carolina Maidana y realizado por alumnas del posgrado de Artes Combinadas dictado en la prov. de la Rioja.
Para más información comunicarse al
15 54 27 64
elheroecine@hotmail.com

02 septiembre 2009

Fotos del primer fin de semana del taller de Stop Motion

23 agosto 2009

ALICE, Viernes 28 / 8, 21:30 hs, Museo Prov. de Bellas Artes Laureano Brizuela


Este viernes 28 de Agosto a las 21:30 hs en el marco del taller de Stop Motion se proyectará en el Museo Prov. de Bellas Artes Laureano Brizuela, San Martín 316, el film Alice de Jan Svankmajer. Las obras de Svankmajer se caracterizan por la inmersión de los personajes en un ambiente simbólico original y a veces altamente surrealista. Su largometraje “Alice”, basado en “Alicia en el país de las maravillas” de Lewis Carroll, es una mezcla de animación tridimensional o stop-motion con imágenes reales. No podríamos comparar este film con el de Walt Disney. Aquí el personaje principal, encarnado por una niña, se transforma repetidas veces en una muñeca, el conejito blanco es un animal embalsamado, vestido y animado, los demás personajes son marionetas y la reina de corazones y pajes están representados por naipes verdaderos y animados cuadro a cuadro.

Para el viernes 4 de septiembre esta programado el film Soñando Despierto, dirigido por Michel Gondry

Viernes 28 / 8
21:30 hs
Museo Prov. de Bellas Artes Laureano Brizuela.
San Martín 316 – Tel. 437563

21 agosto 2009

Inscripción y costo del taller de Stop Motion


El sábado 29 comienza en la ciudad de S. F. del Valle de Catamarca el segundo taller de animación en video en base a la técnica Stop Motion, que se desarrollará durante los días 29, 30 de Agosto y 5, 6 de septiembre, en el instituto de arte ISAC, calle San Martín 1164, de 10 a 14 y de 15 a 18 hs, y será dictado por la docente cordobesa Lic. Rosario Carlino. Se buscará mediante la consigna de producir un cortometraje aproximar al alumno a esta técnica artesanal usada en films como El cadáver de la novia, Pollitos en fuga o Coraline.

Los destinatarios son personas mayores de 14 años con ganas de compartir con otros alumnos dos fines de semana unidos por la magia del cine. Cabe recordar la exitosa experiencia realizada el año pasado, debido a lo cual se repite este año.

Los viernes 28 de Agosto y 4 de Septiembre a las 21:30 hs se proyectaran dos cortometrajes locales y dos Films referidos a la técnica del taller, en las instalaciones de Museo Provincial de Bellas Artes Laureano Brizuela, San Martín 316.

Inscripciones:

- Museo Provincial de Bellas Artes Laureano Brizuela
Lunes a viernes de 8 a 13
San Martín 316 – Tel. 437563

- C.A.I.E.
Lunes y miércoles de 17 a 21
San Martín 1164

Costo: $ 60
Estudiantes: $50

Becas del INT para el cursado del taller de Stop Motion


Este año, el Instituto Nacional de Teatro Representación Catamarca otorgará 4 becas a estudiantes de Teatro interesados en realizar el cursado del taller de Stop Motion. La selección de los mismos es a través de la presentación de un curriculum, que posteriormente será revisado por una comisión evaluadora designada por los organizadores.

Inscripciones:

Recepción de Curriculum Vitae breve (no mas de 2 paginas) hasta el día 26 de agosto de 2009, de 9 a 13 horas en Representación Provincial del Instituto Nacional del Teatro; Av. Ocampo 40 Teatro Urbano Girardi o vía mail a catamarca@inteatro.gov.ar; por consultas llamar al 422345.
Los curriculums recibidos serán remitidos a los organizadores de este taller, quienes definirán los 4 seleccionados.
El resultado se dará a conocer el día viernes 28 de agosto de 2009, a través de medios de prensa y correos electrónicos.

20 agosto 2009

Afiche de calle del taller de Stop Motion



El diseño pertenece al Prof. Javier Herrera, a quien agradecemos por su colaboración.

12 agosto 2009

Taller de Stop Motion - Entrevista a la docente Rosario Carlino


Entrevistamos a la Lic. Rosario Carlino, docente del taller de Stop Motion que se desarrollará en Catamarca los días 29, 30 de Agosto y 5, 6 de Septiembre.

Recordanos en qué consiste la técnica de animación Stop Motion?
El stop motion es una técnica de animación que consiste en crear la ilusión de movimiento a partir de la captura de fotografías cuadro por cuadro de objetos inanimados, que son movidos por al animador en pequeños incrementos.
Al reproducir las fotografías a la velocidad del cine (24 fotogramas por segundo) los objetos o personajes parecen cobrar vida y es allí en donde reside la magia de la técnica, en la sensación de realidad de los objetos tridimensionales interactuando en el espacio y el tiempo.

- Qué dejo la experiencia del taller dictado el año pasado?
Considero que la experiencia del Taller del año fue enriquecedora tanto para los que participaron como para mí. Todos aprendimos muchas cosas.
Y como en esta técnica es fundamental la exploración de los recursos dependiendo de la estética que se busca, tuvimos la posibilidad de experiementar con distintos materiales y objetos, de probar maneras de animar y de resolver entre todos los problemas y necesidades de cada producción en particular. Del clima y la energía que había dentro de ese set no podía menos que resultar un fantástico grupo de personas que descubrían la magia de la técnica, y que producieron sus cortometrajes con admirable intensidad y dedicación en cada una de sus búsquedas estéticas y narrativas.

- De qué manera vas a estructurar el taller este año? Cuáles son las expectativas?
El taller será estructurado de manera similar al del año pasado, haciendo una introducción teórica a la técnica y a su proceso, un recorrido ilustrado sobre los diversos niveles de producción desde el profesional hasta el doméstico, y el visionado de algunos fragmentos a modo de referencia. Lo que seguirá sera el desarrollo y elaboración de las historias y el análisis de los recursos para hacerla factible, para llegar a los más importante, la experiencia práctica de animar un cortometraje stop motion. Este año sumaré algunas cuestiones referidas la "dirección de actores", algunas reglas específicas que ayudan al animador en casos comunes como por ejemplo cuando es necesaria una caminata, un diálogo o algunos gestos en particular.

- Son muchas las técnicas que uno puede trabajar dentro del Stop Motion?
Cual vas a abordar en Catamarca específicamente?

Son varias las maneras de trabajar en stop motion, puede hacerse con objetos, con personas, con personajes creados, con arena, con figuras de cartón, pero en este taller voy a priorizar lo más complejo, que es animar personajes que deben estar funcional y estéticamente diseñados y construídos para la historia, dejando abierta la puerta de la experimentación para los que mas adelante quieran probar con otros elementos.

- Es caro hacer stop motion?
Hacer stop motion esta al alcance de cualquiera que tenga una cámara digital y una computadora para editar. A diferencia del cine y el video que requiere cámaras costosas y grandes equipos de iluminación, el stop motion permite un altísimo nivel de calidad con muy pocos recursos.
La escala de las maquetas para iluminarlas y la calidad de la imagen fotográfica digital ponen el stop motion al alcance de todos.
Lo que sí hace falta es tiempo, paciencia y una especie de cierto sentido especial para entender el tiempo, captarlo, desarmarlo y reconstruirlo. No mucho más.

- Contanos que estas produciendo ahora?
Actualmente estoy en el prceso de rodaje de un cortometraje de animación stop motion de 10 minutos en el que se explora un tipo de actuación, si se quiere "realista" de los personajes, en paralelo a una investigación teórica que será mi tesis doctoral sobre como dirigir a personajes de animación y lograr crear a través de ellos una verdad emotiva. La práctica creativa, la experimentación y la investigación se retroalimentan constantemente.

María Rosario Carlino nace en la ciudad de Córdoba, Argentina, el 27 de enero de 1978.

Actualmente se encuentra realizando la Tesis de su Doctorado en Artes de la Universidad Nacional de Córdoba, sobre el tema que investiga hace años, la “Dirección de actores en personajes animados”.

Graduada como Licenciada en Cine y TV en la Universidad Nacional de Córdoba en el año 2002, se especializo posteriormente en Dirección de Cine y, tempranamente fascinada por la Animación Stop Motion, continuó sus estudios sobre la técnica en Barcelona (España) durante 2 años.

En el año 2007 obtuvo un cargo por concurso internacional y se desempeño durante un año como curadora y coordinadora del Festival de Cine Latinoamericano en Washington, DC, Estados Unidos, donde tuvo la posibilidad de promover el cine Latinoamericano que no tiene lugar en la industria, y la producción de cortometrajes y animaciones independientes.

Es investigadora del Centro Experimental de Animación de la Universidad Nacional de Córdoba, donde participa en varios proyectos, y se encuentra actualmente realizando la producción de un cortometraje animado de su autoría, que cuenta con el apoyo y la Producción de dicho centro.

Para mayor información del taller escribir a elheroecine@hotmail.com, o llamar al
(03833) 15 54 27 64 / 15 31 76 03.

24 julio 2009

Fotos del ensayo del Cortometraje de Pía Cabral, Adopción

Estuvimos presentes en el ensayo del cortometraje Adopción, dirigido por Pía Cabral y producido en este receso invernal. Prometemos para dentro de poco una entrevista con la dire.


03 julio 2009

Aron Denio, entrevista al director Javier Herrera

15 junio 2009

Ensayo del Cortometraje Sobremesa, de Mauro Arch












Elenco: Gustavo Salcedo - Tania Marioni - Marylé Barrera - Guadalupe Soria

Equipo Técnico:
Dirección de Actores: Gustavo Salcedo
Dirección de Fotografía: Diego Jiménez
Dirección de Sonido: Juan Morán
Dirección de Arte: Fabricio Diaco
Vestuarista y Asistente de Arte: Marylé Barrera
Guión y Dirección General: Mauro Arch Quiroga
Surmenage Producciones

22 enero 2009

Ultimos días para inscribir tu corto al BAFICI‏


El 11º Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y que se llevará a cabo del 25 de marzo al 5 de abril de 2008, convoca a realizadores argentinos para integrar la programación de la nueva edición del festival. La convocatoria está abierta para películas de ficción, documentales y películas experimentales. Las producciones elegidas podrán formar parte de las competencias oficiales de largometrajes y cortometrajes, y de las secciones paralelas. Los interesados deberán realizar la inscripción online en el sitio web del Festival y acercar una copia de su trabajo en formato DVD. El reglamento de esta convocatoria y la ficha de inscripción están disponibles en http://www.bafici.gov.ar/El material deberá ser presentado en las oficinas del BAFICI en Av. Roque Sáenz Peña 832 6º piso (C1035AAQ), Ciudad Autónoma de Buenos Aires, de 10 a 19 horas. Los interesados pueden comunicarse telefónicamente al (011) 4328 3454 y vía e-mail a paula@bafici.gov.ar o luz@bafici.gov.ar

El plazo para la presentación vence el 30 de enero para largometrajes y cortometrajes.

06 diciembre 2008

Cerramos el Festival pasando el día Domingo en Las Juntas

Esto es parte de lo que paso el segundo día del festival

04 diciembre 2008

Programación del festival día 2

DIA SABADO, 17 HS.

CORTOS INVITADOS DE LA PROVINCIA DE SAN JUAN




DIBUJANTES DE UULLUM

Directores: Taller Ullum, colectivo de arte N 6
Dur.: 3´ 29´´

ELEGÍA

Directores: Alejandro Carrizo, Adriana Noemí Guajardo
Dur.: 3´ 15 “

CORTOS DE LA PROVINCIA DE SALTA

LOCO

Director: Andrés Sierra.
Dur.: 3´ 28 “

FE CREW

Director: Santiago Alvarez
Dur.: 13´ 45 “

EL CANAL

Directora: Bárbara Sarasola Day
Dur.: 12´ 55 “

EL MURO INFERNAL

Directores: Larraut, Cottet
Dur.: 4´ 25 ´´

INVASION AL REINO MINERAL

Director: Santiago Van Dam
Dur.: 11´

LOS CONQUISTADORES

Director: Ignacio Wilde
Duración: 2´40´´

EL ÚLTIMO DÍA

Director: Javier Cutrona
Duración: 27´

Pausa

MUESTRA ENTRE FRONTERAS, Cortos de Argentina, Brasil, Paraguay
Esta actividad surge del trabajo del Foro Entre Fronteras, en el que participan cineastas del NEA- Litoral (Argentina), Río Grande do Sul (Brasil) y Paraguay que elaboraron una muestra internacional de cortometrajes con mirada e identidad regional. La misma se realizó de manera simultánea en más de 20 lugares de Argentina, Brasil y Paraguay el domingo 26 de octubre, y fue la apertura simbólica de varios cineclubes en toda la región. Esta muestra está organizada por el Foro Entre Fronteras, y tuvo lugar en salas de las provincias argentinas de Misiones, Chaco, Formosa, Entre Ríos, además de en Río Grande do Sul (Brasil) y Paraguay.
Entre fronteras se conforma como un foro itinerante de carácter participativo y horizontal que vincula organismos estatales, organizaciones independientes, no gubernamentales y profesionales que trabajan en la producción audiovisual de la región. Esta actividad funciona como presentación en sociedad del Foro, mostrando material audiovisual producido por sus integrantes. Los cortos tienen mirada e identidad regional.

CAPIBARA

Directores: Pablo Meilicke, Patricia Aguayo.
Duración: 7´
País: Paraguay

FILME DEBAJO DE LA X

Director: Marcel Czombos
Duración: 9´

LA BOCA DE LA PUERTA

Director: Guillermo Elordi
Duración: 15´

LOS RAMOS, Taleros Guaraníes

Directora: Ana Zanotti.
Duración: 7´

¿QUE ES UN CINE CLUB?

Director: Pao con Ovo
Duración: 12´
País: Brasil

SOCKET

Director: Patricio García
Duración: 12´






Pausa

PERROS DE LA CALLE

Director: Paola Nucci
Duración: 4´ 50´´

PRIMERA PELEA EN VENECIA

Directores: Cecilia Salím, José Villafañe
Duración: : 6´ 15´´

EL CEMENTERIO

Coordinación: Fabián Castro
Duración: 3´30´´

LA BASURA, UN DÍA MAS UN DÍA MENOS

Dirección: Cerebros
Duración: 5´40´´

LAS PARTES EL TODO

Directora: Mariel Bomczuk
Duración: 23´


Presentación del AANIMA 05 a cargo de la docente Rosario Carlino

SÍ, SON DIBUJITOS. ¿Y?
Muestra Itinerante del ANIMA – Festival Internacional de Animación de Córdoba, Argentina

El ANIMA es el principal evento dedicado al arte de la Animación en la Argentina. De periodicidad bienal, el festival presenta lo más relevante de la producción animada mundial y actúa como punto de encuentro entre los animadores y su público.
La Muestra Itinerante intenta reflejar parte del espíritu del Festival, y nos permite generar un rápido panorama sobre el estado de la Animación contemporánea.
La Animación es una de las ramas más ricas de las artes audiovisuales. Precede al cine, y comparte muchas de sus características técnicas y estéticas con la música y las artes visuales. Desgraciadamente, toda esta riqueza no se refleja en las producciones animadas que se exhiben en la televisión o en las salas de cine, generalmente destinadas a un público infantil (o a lo que ciertos productores suponen que debe consumir un público infantil).

Existe toda una rama del arte de la Animación que por lo general no vemos – o no nos muestran. Esta rama se caracteriza por su diversidad, y por la riqueza estética y temática que plantean sus obras. En esta rama de la Animación, aún existen autores que dejan sus marcas en las obras que realizan, escapando a la producción en serie y mecanizada. Numerosos académicos se dedican a estudiar su problemática, y también es grande la cantidad de entusiastas que disfruta de estas obras. A esta rama de la animación, y a todas estas personas, se dedica el ANIMA.

El ANIMA es un evento de carácter académico y cultural, de alcance internacional, dedicado específicamente al arte y la técnica de la animación. Su periodicidad es bienal, es el único evento realizado en la República Argentina que aborda la problemática de la animación, y el segundo en importancia en América Latina. Es organizado por el Centro Experimental de Animación (Dpto. de Cine y TV, Universidad Nacional de Córdoba) y el Centro Cultural España ● Córdoba.

La presente Muestra Itinerante está compuesta por cortometrajes que, en su desarrollo, redefinen las fronteras de la animación. Emprenderemos un viaje acompañados por diversas técnicas, múltiples narrativas y temáticas variadas. Mi intención es compartir con ustedes el espíritu que se vive en el ANIMA, al tiempo que construimos un panorama de la animación de autor contemporánea.

Alejandro R. González
Director Artístico
ANIMA

VIAJE A MARTE

Dirección y Animación: Juan Pablo Zaramella
Duración: 16´

VENT

Dirección: Erik Van Shanick
Duración: 4´30´´

Pausa

VIDEO DOCUMENTAL REALIZADO EN CATAMARCA SOBRE TALLER DE STOP MOTION

Duración: 11´

FUGAS EN LA MADRUGADA

Directores: Reinoso, Pérez, Espeche, Herrera.
Duración: 1´

OJITO

Directores: Kubas, Villafañez, Herrera
Duración 30´´

AVANCE DEL DOCUMENTAL MEMORIA FUSILADA

Dirección: De la Colina

Pausa

SECCIÓN COMPETITIVA

LA PROMESA

Director: Gabriel Vaquet
Duración: 19´

PARTIDA

Director: Mónica Páz
Duración: 3´40´´

EL ESPEJO

Director: Gustavo Servant
Duración: 7´

2008

Director: Diego Jiménez
Duración: 4´ 20´´

ARON DENIO

Director: Javier Herrera
Duración: 7´15´´

EL BORDE

Directora: Andrea Pérez
Duración: 9 ´


NUEVE DEL NUEVE

Director: Fabricio Diaco
Duración: 4´35´´

GRAFISMOS DE INOCENCIA

Director: Nery Soria
Duración: 11´ 48´´

ILUMINA

Director: Mauro Arch Quiroga
Duración: 15´

AURORA

Director: María Pessaqc
Duración: 6´50´´


METALOIDES

Director: Fabián Martinena
Dur.: 3´ 40 “

28 noviembre 2008

Comienza el 1 día del Festival


Con una programación que inlcuye cortos del NOA, NEA, de San Juan, Brasil y Paraguay, música en vivo con nuestros amigos de INTROVA, charlas abiertas, foros, comienza el 2º Festival de Cortos El Héroe que esta vez se extenderá durante dos días. El punto de encuentro vuelve a ser El Salón Herrera de la facultad de Ciencias Agrarias, a las 19:30 el Viernes y a las 17 el Sábado los esperamos

DIA VIERNES 19 HS.

LA TIERRA SIN SU GENTE
El documental narra la historia del despojo y la lucha de comunidades mapuches por recuperar un territorio que les perteneció históricamente pero es explotado por empresarios privados, y la incidencia de este proceso en su vida y desarrollo como pueblo.

Directores: Dimas Games, Sonia Peluc, María Soledad Segura
Dur.: 28 ´
MUESTRA DE VIDEOS DE LA RIOJA

INMADURO EN PARTES
Se buscan, se atraen, se repelen, se juntan….me obligan a ver.

Directores: Soledad Carrizo, Hugo Casas, Ana Rodríguez y Fernández Torres Leiva
Dur.: 3´ 12 “

TU PERFUME
Video animación con técnica de pixelation.

Directores: Cristian Alonso, Paula Montenegro, Alexia Ávila, Pable Jalile, Dumila Godoy.
Dur.: 2´ 30 “

ACTITUD
Actitud nos deja ver un fragmento en la vida de Lord Lyón un Drag Queen pionero en este arte en la provincia y de boga en la actualidad.

Directora: Micaela Vidal
Dur.: 8´ 40 “

CUARTETO CON VOCALISTA
Un quinteto de música contemporánea ejecuta su obra mientras el vocalista aguarda en vano el turno para interpretar su partitura. Inspirado en la obra “QUINTETO” de Emilio Pettoruti.

Directores: Hebe Estrabou, Rafael Linares, Carolina Domaire, José Domaire
Dur.: 2´ 10 “

CHAYA
Documental que relata a través de testimonios esta particular celebración riojana en la localidad de Chilecito.

Un poco de historia:

Durante el año 2004, un grupo de estudiantes de cine se interesó por las tradiciones chileciteñas, y emprendió un proyecto para mostrar al mundo el momento culminante de una tradición ancestral. La filmación de un documental sobre la Chaya, los topamientos y sus gentes, fue la motivación de este trabajo que ahora se presenta en otros países.

El proyecto está basado en el festejo realizado en las calles de Chilecito, combinado con entrevistas a distintos personajes que participan directa o indirectamente de este evento, y desde distintos puntos de vista: un poeta, un chayero, una historiadora, un intérprete quiénes finalmente coinciden en la importancia de la Chaya como un evento social, tradicional, de alegría, desenfreno y por sobre todo como un importante elemento de acercamiento entre todos los integrantes del pueblo.

Durante Febrero de 2005 fueron realizadas las tomas de este documental y en los meses siguientes fueron analizadas más de 13 horas de material para ser posteriormente editado y presentado como un documental que posibilita asistir desde los preparativos hasta el momento culminante del topamiento en una variada y colorida galería de personajes.

Directores: Luz Marquéz, Dolores Montaño, Carolina Muguetti
Dur.: 39´

LLUVIA
Extraños asesinatos se suceden en la ciudad mientras se trata desesperadamente de dar con el autor de los mismos. Todos estos hechos se suceden mientras la lluvia no deja de caer.
Un poco de historia

Allá por el año 2000 comienza el mito de “lluvia”, también llamada “el corto maldito”. El Director riojano Javier Cutrona comienza a filmar en Enero de ese año un cortometraje que inicialmente se llamaría “lluvia de mierda”. Se filmo parcialmente, volviendo a filmar en Julio del mismo año así como también en distintos meses de años siguientes. El cortometraje sufrió una serie de inclemencias técnicas, perdiéndose material editado dos veces debiendo comenzar la edición desde cero en esas ocasiones. Los años pasaron y el cortometraje maduro en la larga etapa de post producción, filmando algunas escenas añadidas, eliminando otras tantas, y sobre todo haciendo un lento trabajo de efectos visuales para lograr la tormenta en la que se basa el cortometraje. Mientras los integrantes del equipo técnico se iban disolviendo debido al tiempo, sumado al trabajo de cada uno y del director, el cortometraje descanso por ocho largos años en una computadora hasta este año, donde finalmente, el mito de “lluvia”, un cortometraje filmado a pulmón con el esfuerzo de actores y técnicos, llega a su fin.

Director: Javier Cutrona
Dur.: 27´

21 HS. CHARLA CON MARTÍN REJTMAN

21:30 ENAJENADOS
En el lapso de cuatro dias , un reportero gráfico se ve atrapado en distintas situaciones que van desde lo hilarante hasta el encuentro de personas alteradas cuyos actos desencadenan una explosión de extrema violencia.

Directores: Cristian Bustos, Mauro Arch
Dur.: 30´

22:15 INTROVA, música en vivo

27 noviembre 2008

El municipio de Las Juntas apoya el Festival


Agradecemos la colaboración en el evento del Municipio de La Juntas.

La juntas es una villa turística que se encuentra ubicada a 1.550 m.s.n.m., está en un recóndito y pintoresco valle sobre el faldeo oriental de la sierra de Ambato. En sus suaves y verdes colinas abundan los pastos naturales, que sustentan importante actividad ganadera ( vacunos, ovinos y cabras). Por su apacible encanto, es un conocido lugar de veraneo con viejas casonas recicladas dispersas en el paisaje.

21 noviembre 2008

Martín Rejtman Jurado del Festival


Este año el Festival de Cortos El Héroe contará con la presencia como integrante del jurado del prestiogioso escritor y director Martín Rejtman, quién además dara una charla abierta sobre su obra en el marco de las actividades programadas en el evento. Destacamos su presencia como un acontecimiento cultural importante que va más allá del ámbito cinemátografico.

A continuacíon publicamos una entrevista reciente realizada por Julian E. Valle para diario Perfil.
—¿Por qué las historias y los personajes de “Rapado”, aun con tantas marcas de época, no parecen haber envejecido?

—No sabría decir qué fue lo que pasó. Se supone que la literatura debe durar más allá de la época en que se produce... ésa es un poco la idea.

—Me refiero a la forma de convivir de estos personajes, a sus relaciones. Parecen muy actuales, a pesar de tener quince años y estar marcadas por el contexto.

—Es cierto. Creo que debe haber mucha gente que vive de esa forma. No creo que esas formas de vida se agoten en diez o quince años, y tampoco creo que fueran específicas del momento en que las escribí. Lo que sí es específico son ciertas marcas, ciertas referencias a grupos de música o a situaciones políticas. Además, el contexto no cambió tanto, si uno se pone a pensar en ciencia ficción, realmente el mundo no ha cambiado. Cambiaron, en todo caso, ciertas formas de relacionarse de la gente. Quizás se han exacerbado algunas cosas gracias o debido a Internet.

—Los cuentos, como buena parte del realismo norteamericano, no tienen finales muy precisos…

—No tienen un final redondo. Generalmente cuando escribo no sé hacia dónde voy, entonces no tengo idea cómo va a terminar la historia. Nunca pienso una trama y después la desarrollo, sino que empiezo a escribir en función de alguna situación o personaje y ahí se van dando las distintas escenas. Generalmente en un momento me doy cuenta de que llegué al final: de que ahí es donde termina. Trato de encontrar un momento aparentemente banal pero que ilumine un poco al personaje y la situación en la que está el personaje en ese momento.

http://www.diarioperfil.com.ar/edimp/0171/articulo.php?art=463&ed=0171

Martín Rejtman es un escritor, guionista y director, nacido en la Ciudad de Buenos Aires en 1961.
Estudió cine en la Escuela Panamericana de Arte de Buenos Aires y en 1981 se traslada a los Estados Unidos y estudia Dirección en la Universidad de Nueva York.
Ha trabajado en cine, como asistente de direcciónn en Argentina y en Italiaa como asistente de montaje en los estudios de Cinecittà. Como escritor, publicó varios libros y fue guionista de sus largometrajes.

Filmografía

Cortometrajes

Just a Movie (1982)
Doli vuelve a casa (1986)
Sitting On a Suitcase (1987)

Documentales

Copacabana (2006)

Largometrajes

Sistema Español (1988)
Rapado (1991)
Silvia Prieto (1998)
Los guantes mágicos (2003)

Literatura

Velcro y yo
Rapado
Literatura y otros cuentos

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